Parrainé par Société Immobilière Leblond
Danse des couleurs en mémoire des saisons disparues
Tout laisser derrière soi
Souffle d'automne
Étreinte glacée
Biographie
Native de la Gaspésie, Marlène Ouellet manifeste depuis longtemps un intérêt marqué pour la peinture. En 1999, elle peint ses premières toiles et ce fut le début d'une grande aventure qui se poursuit encore aujourd'hui. Son plaisir de peindre qui n'était que passe-temps s'est transformé en une nécessité d'expression.
Artiste partageant sa vie entre Adstock et Québec, c’est par l’art abstrait qu'elle exprime sa créativité. Ses oeuvres se démarquent par l’opposition entre le noir et le blanc, les textures, les masses et les contrastes qui s’y dégagent. Autodidacte en arts visuels, elle a acquis l'essentiel de sa formation dans des cours privés, en plus d’être diplômée du programme de deuxième cycle en étude de la pratique artistique de l'Université du Québec à Rimouski.
Elle a réalisé plusieurs expositions individuelles et de groupe. En 2017, elle s'est vue décerner le 3e prix du 19e concours d'oeuvres d'art de Diffusion culturelle de Lévis.
Démarche artistique
Le rythme, la résonance et le contraste des paysages qui habitent son enfance l’interpellent. Sans idée préconçue, ses origines refont surface. Un va-et-vient entre son inconscient et ce qu'elle ressent au moment où elle peint la ramène spontanément à ses racines. Elle cherche à rendre vivant son village dévasté, St-Octave-de-l'Avenir, en ranimant sa mémoire par le langage de la peinture abstraite.
Sa réflexion nourrit l’œuvre. Elle est basée sur le témoignage : celui de certains habitants, celui de sa mère ainsi que le sien. Ses créations expriment les paroles et les émotions de ces âmes heureuses d’avoir vécu libres dans cet humble coin de terre situé entre les montagnes et le fleuve St-Laurent.
Son travail pictural passe par la liberté du geste qu'elle veut le plus intuitif, mais aussi le plus significatif. L’opposition entre le noir et le blanc, les textures, les masses et les contrastes sont les éléments plastiques qui reflètent son exploration. Tous ces éléments réunis permettent d’harmoniser et d’équilibrer l’œuvre dans sa plus simple expression, tout en créant une atmosphère aérienne.
L’art abstrait l’invite à poser un regard intérieur qui la conduit plus loin dans sa créativité. Elle peint sans restriction, donnant libre cours à ses sentiments, en espérant que l’expérience qu'elle retire de chaque œuvre produise chez le spectateur une émotion qui lui est propre.
Douce Gaspésie