Johanne Couture

Biographie

Originaire de la Beauce, j'ai développé dès mon enfance une passion pour le dessin et la peinture. Après mes études en arts visuels, j'ai déménagé dans la région de Montréal pour poursuivre des études en graphisme. J'ai ensuite travaillé dans ce domaine pendant plusieurs années (et encore à ce jour), où j'ai acquis une solide expérience en création visuelle.

C’est après avoir eu recours aux services d’une designer intérieur, en 2012, que j’ai repris les pinceaux pour créer des œuvres pour ma maison, inspirées des recommandations qui nous avaient été faites. C’est à ce moment que j'ai enfin découvert un style qui me ressemblait et que j'ai retrouvé une connexion profonde avec la peinture.

Après avoir reçu de nombreux commentaires positifs à propos des œuvres que j’avais créées, je me suis dévoilée au public en 2014 en lançant mon site web et ma page Facebook d’artiste peintre. Les nombreuses réactions et les ventes m’ont fait réaliser qu’il était possible pour moi d’en faire ma carrière, tout en conservant le travail de graphiste, mais à temps partiel. J'ai donc décidé de devenir travailleur autonome en 2016 pour avoir une plus grande liberté de création.

Depuis, j’ai participé à de nombreux événements artistiques, qui m’ont permis de vivre des expériences enrichissantes et faire des rencontres marquantes. Je choisis délibérément de limiter le nombre d'événements auxquels je prends part, la recherche de l'équilibre étant au cœur de ma pratique artistique.

Démarche artistique

J'ai toujours été attirée par l'architecture, les perspectives et les visages. Étant jeune, j'en dessinais sans arrêt dans ma tablette alouette. Aussi, le dessin d'observation a toujours été une grande passion : quel plaisir de se perdre pendant des heures dans l'analyse et la reproduction des ombres et lumières. Avec mes paysages urbains et portraits, j'explore ce travail d'observation ainsi que la perception du vivant, mais au niveau de l'énergie. Je veux qu'on ait l'impression d'être dans la ville, qu'on sente le mouvement. Je veux qu'on perçoive la lumière dans les yeux qui nous regardent.

Chacune de mes peintures ont leur propre énergie et c’est ce qui les rend uniques. On y découvre un mélange de simplicité et de complexité; de structure et de désordre; de contrôle et de laisser-aller. Cette notion de contraste, autant dans les couleurs que dans la manière, forme un tout équilibré et donne une impression de mouvement. Mon souci du détail est visible dans chacune de mes œuvres ainsi que ma détermination à offrir un travail de qualité supérieure. Mes œuvres stimulent le sens de la vue avec leurs contrastes, l'harmonie des couleurs, l'utilisation du dripping, mais aussi celui du toucher avec les textures qui sont à la base de la plupart de mes œuvres.

Au cours des années, j'ai constaté que mon style artistique est souvent influencé par mon ressenti du moment. Quand je suis dans une période de doutes, mes peintures tendent vers plus de réalisme, et quand je me sens plus confiante, je me permets plus d’interprétation et de touches spontanées. En regardant l’évolution de mon art, je peux reconnaître mon évolution intérieure qui s’est transférée inconsciemment dans mon art.

Mon approche implique la photographie et l’exploration de divers matériaux et techniques, mais les matières que j'utilise principalement sont l'acrylique et la pâte modelante.

Nightlife