François Faucher

Biographie

Né à Thetford Mines en 1959, François Faucher peint depuis l'âge de 16 ans. Il se considère peintre autodidacte, bien qu'en 1978 et 1979, il ait suivi deux sessions d’atelier libre avec le célèbre artiste québécois Albert Rousseau. Il étudie en architecture à l’Université Laval et gradue en 1983. Pendant toutes ces années d’études, jamais il ne cesse de peindre. Tous ses temps libres sont consacrés à son art. En 1989, il décide de délaisser sa carrière d’architecte afin de peindre à plein temps pour faire connaître le style qu’il a créé et qu’il nomme « vibrationnisme ». Jusqu’à maintenant, François Faucher a présenté plus de 145 expositions personnelles et collectives dans sept pays. Il a aussi exposé ses tableaux dans sept musées. Il est représenté dans des galeries d’art au Canada, en France, en Italie et aux États-Unis. On retrouve ses œuvres dans d’importantes collections publiques, corporatives et privées, dont celles d’Elton John et de Billy Joel. Deux livres sont consacrés à la carrière de cet artiste de réputation internationale. Depuis 2016, François Faucher est le peintre officiel de « l’Organisation de la musique en entreprise » à Versailles. En 2026, il célébrera ses 50 années de carrière. François Faucher aura le plaisir de fêter cet évènement lors d’une exposition personnelle dans une galerie d’art à Parme en Italie.

Démarche artistique

François Faucher est le créateur du style « vibrationnisme ». En 1983, alors qu'il peignait à l'extérieur par un froid intense, il a placé quelques coups de pinceau au mauvais endroit sur la toile, car sa main tremblait. En observant ce tableau, il a remarqué certaines vibrations dans l'image. Par la suite, l'artiste a exploité cette découverte en déformant ses sujets d'abord timidement, puis de façon très prononcée, d'où ses éléments détachés. Ce style personnel a été mis au point au cours d’une évolution constante, échelonnée sur plusieurs années de travail et de recherche. Tout au long de cette évolution, Faucher a étudié les couleurs très intensément. Il est en perpétuelle recherche de nouvelles couleurs. Cet artiste aime créer et innover. Il aime aussi faire les choses différemment des autres. La peinture lui offre cette opportunité de laisser libre cours à son imagination, sans aucune obstruction. Ce qui lui a permis de développer ce style unique qu’est le « vibrationnisme », qui possède maintenant des reconnaissances dans trois pays; le Canada, les États-Unis et la France.

Bruine du matin